Shure Logo.png
0
Fallstudien

Een nieuwe kijk op crowd-mics voor uitzendingen met de DCA901 

Broadcastmixer Matt Manix vertelt hoe de DCA901-array microfoon helpt bij het vastleggen van geluiden van het publiek en de menigte tijdens concerten, festivals en evenementen die op televisie worden uitgezonden. Ontdek hoe Steerable Coverage, software-gebaseerde aanpassingen en een verminderd aantal microfoons de workflows voor het gebruik van publieksmicrofoons bij uitzendingen kunnen vereenvoudigen en tegelijkertijd de energie van het publiek kunnen overbrengen die kijkers verwachten.
September 29, 2026
DCA901_Matt-Manix-Case-Study_1.jpeg

Belangrijkste opmerkingen

  • Broadcasttechnicus Matt Manix gebruikte de DCA901- array microfoon om de reacties van het publiek tijdens grootschalige live-evenementen vast te leggen en tegelijkertijd het aantal benodigde publieksmicrofoons te verminderen.
  • Dankzij de Steerable Coverage stelt technici in staat om publieksopnamezones via software aan te passen., waardoor veel van de problemen met het plaatsen en verplaatsen van microfoons die bij traditionele publieksmicrofoons horen, worden vermeden.
  • De DCA901 maakt flexibele registratie van publieksgeluid mogelijk voor concerten, festivals, arena’s, stadions en surroundproducties door lobes te richten op specifieke publiekssecties.
  • Door grote aantallen conventionele publieks-microfoons te vervangen door een kleiner aantal arrays, kunnen productieteams de complexiteit van de opbouw, de benodigde mankracht en de installatietijd verminderen.
  • Volgens Manix biedt de DCA901 de geluidskwaliteit die nodig is voor professionele uitzendmix, terwijl het vastleggen van geluiden van het publiek en de menigte aanzienlijk eenvoudiger wordt. 

Voor broadcastgeluidsmixer Matt Manix, zijn er bij het opnemen van een publiek tijdens een grote productie doorgaans 24 tot 30 microfoons nodig, evenals meerdere technici om deze op te stellen. Met de DCA901-array microfoon zegt hij dat één persoon twee of drie arrays kan opstellen om dezelfde soort ruimte te bestrijken.

Zodra de show begint, kan hij ook via de software aanpassen vanaf welke locatie hij luistert, in plaats van iemand erop uit te sturen om de mics in het publiek te verplaatsen. Het verschil tijdens een productiedag van 16 uur kan oplopen tot duizenden dollars aan arbeidskosten, volgens Matt. 

Het vastleggen van het publiek bepaalt de vorm van de uitzending 

Matt is eigenaar van Method Audio en werkt als broadcast geluidsmixer; zijn werk omvat prijsuitreikingen, festivals, sportevenementen en grote evenementen die op televisie worden uitgezonden. Bij het March Madness Music Festival in 2026 gebruikten Matt en zijn team de DCA901-arrays als publieksmicrofoons om de reactie van de menigte vast te leggen, terwijl hij de optredens vanuit de uitzendwagen mixte.

Voor Matt is dat geluid van de menigte van essentieel belang. “Het is onze taak als broadcast-mixers om het live-evenement bij de mensen thuis te brengen”, zegt hij.

Het publiek geeft de uitzending haar energie en omvang. Om dat geluid vast te leggen, moet je rekening houden met de geluidsinstallatie, de verlichting, het podium, de bekabeling en de camera’s. Elke gewone publieksmicrofoon moet op een bepaalde plek worden geplaatst, en de plek die je wilt, is niet altijd beschikbaar.

"Hoe minder iemand op camera te zien is, hoe beter," zegt Matt. 

Publieksdekking zonder een microfoon te verplaatsen. 

Matt plaatst de DCA901’s meestal links en rechts op het podium, buiten het bereik van de PA-opstelling en buiten het beeld van de camera’s. Vanuit die posities kan hij de pick-up naar verschillende delen van het publiek sturen.

"Met de DCA901 kies ik één plek en kan ik vanuit daar in verschillende richtingen sturen", zegt hij. 

DCA901_Matt-Manix-Case_2.jpeg

Bij concerten richt hij vaak meerdere lobes op de eerste zeven à acht rijen. Dat zijn meestal de fans die vroeg zijn gekomen, de nummers kennen en het luidst reageren. In een stadion kunnen extra lobes het onderste tribune-niveau en verder weg gelegen delen van het stadion bestrijken.

Bij surroundproducties heeft Matt ook arrays geplaatst rondom de Front of House- of middenzones van de zaal en de microfoons gericht op het publiek achterin, om zo de achterkant van het geluidsveld te helpen versterken.

Ondanks de verschillende technologie is de aanpak vergelijkbaar. Matt behandelt de lobes op vrijwel dezelfde manier als bij traditionele opnamepatronen van publieksmicrofoons: hij kiest voor een smallere of bredere opnamehoek, afhankelijk van wat hij wil horen.

Die dekking kan ook veranderen per show. Bij een festival hebben de eerste paar acts vaak een relatief kleine menigte dicht bij het podium. Tegen de tijd dat de hoofdact het podium betreedt, kan het publiek al aanzienlijk groter zijn. In plaats van de microfoons te verplaatsen naarmate het publiek groter wordt, kan Matt het opnamegebied in de software aanpassen.  

Sturing helpt ook wanneer de productie een dode hoek creëert. Subs, frontfills, verlichting en decorstukken kunnen ervoor zorgen dat er gaten ontstaan tussen de gebruikelijke publieksmicrofoons. In plaats van een andere plek te zoeken voor nog een mic, kan Matt de Mic-lobe richten op het gedeelte dat hij wil.

Hij zegt dat een aanpassing die anders „misschien wel een uur“ zou kosten om 20 microfoons te verplaatsen, met behulp van software in enkele seconds of minutes kan worden afgehandeld. 

Geluidskwaliteit staat voorop 

Ondanks alle voordelen voor de workflow is de eerste eis van Matt heel eenvoudig. “Ze klinken geweldig. "Daarom ga ik ze dus eerst pakken," zegt hij. Zoals Matt het zegt: „Als het niet goed klonk, zouden we ze niet gebruiken, hoe cool de technologie ook was.”

Voor Matt heeft de DCA901 niets veranderd aan de Sound die hij probeert te bereiken. Het heeft veranderd hoe gemakkelijk hij op dat niveau kan komen. Hij zegt dat hij geen kwaliteitsverlies heeft gemerkt in vergelijking met de grotere opstellingen met meerdere mics die hij vroeger gebruikte.

"De geluidskwaliteit lijkt ongeveer hetzelfde te zijn, maar het is gewoon makkelijker te krijgen," zegt Matt.

Minder publieksmics veranderen de productiecalculatie

Dat ‘gemakkelijker te verkrijgen’ publieksgeluid kan ook de hoeveelheid arbeid veranderen die nodig is om het vast te leggen.

“Eén persoon kan twee of drie DCA901’s inzetten voor dezelfde ruimte waar we anders 24 of 30 mics zouden plaatsen,” zegt Matt. “Dat bespaart de productie behoorlijk wat kosten.”

Hij zegt dat de besparing op arbeidskosten tijdens een productiedag van 16 uur kan oplopen tot duizenden dollars.

Matt vult de DCA901's nog steeds aan met andere publieksmicrofoons wanneer dat zinvol is, vooral wanneer hij een kleinere microfoon dichter bij de menigte kan plaatsen of hardware uit beeld moet houden.  

Hij heeft de DCA901 ingezet in theaters, arena’s en bij openluchtproducties, variërend van locaties met ongeveer 3.000 zitplaatsen tot festivals met tienduizenden bezoekers. 

DCA901_Matt-Manix-Case_3.jpeg

Zijn advies aan een andere technici: pas het eens toe in je workflow 

Voor Matt is de beste manier om DCA901 te begrijpen, te horen wat het in een echte productie kan doen.

Hij raadt aan om wat tijd aan de software te besteden, goed na te denken over waar de arrays zullen worden geplaatst en te bepalen welke delen van het publiek je wilt bereiken. Hij raadt engineers aan om ze zelf eens uit te proberen – bijvoorbeeld via een demo of door ze te huren – en ze te beoordelen in de omgeving waarin je ze daadwerkelijk gaat gebruiken.

“Zie ze als een gewone microfoon met een bepaald opnamepatroon en richt de lobe gewoon op dat gebied,” zegt Matt. “Probeer ze maar eens. “Je moet ze gewoon in handen krijgen en ze eens uitproberen.”  

Matt zegt dat hij de software binnen zo’n 10 tot 15 minuten aan de praat had.

Ontdek wat de DCA901 kan betekenen voor uw workflow op het gebied van crowd-microfoons en het vastleggen van het publiek. Neem vandaag nog contact met ons op. 

Veelgestelde vragen: DCA901 voor het vastleggen van menigten en publiek bij uitzendingen

Hoe wordt de DCA901 gebruikt voor het vastleggen van publieksgeluiden bij uitzendingen? De DCA901 kan worden ingezet als publieksmicrofoon voor uitzendingen, waardoor technici de reacties van het publiek vanuit verschillende delen van de zaal kunnen vastleggen zonder dat er grote aantallen afzonderlijke publieksmicrofoons door het publiek verspreid hoeven te worden geplaatst.

Kan de DCA901 traditionele opstellingen met publieksmicrofoons vervangen? Volgens geluidsmixer Matt Manix kan een klein aantal DCA901-arrays ruimtes bestrijken waarvoor traditioneel tientallen publieksmicrofoons nodig zouden zijn, terwijl tegelijkertijd de installatietijd en de benodigde mankracht worden verminderd.

Hoe helpt Steerable Coverage tijdens een live-evenement? Dankzij instelbare lobes kunnen technici de opnamezones voor het publiek via de software aanpassen, in plaats van microfoons fysiek te verplaatsen. Hierdoor is het eenvoudiger om tijdens een evenement in te spelen op wisselende bezoekersaantallen, de indeling van de locatie en de productie-eisen.

Voor welke types van producties is de DCA901 geschikt? In het artikel werd de DCA901 ingezet in theaters, arena’s, stadions, bij concerten, festivals en live-evenementen die op televisie werden uitgezonden, om de reacties van het publiek en de energie van de menigte vast te leggen voor de kijkers.

Verandert de DCA901 de manier waarop broadcast mixers het vastleggen van het publiek aanpakken? Het algemene doel blijft hetzelfde: de energie van het publiek en de reacties van de toeschouwers vastleggen, zodat de kijker het gevoel krijgt dat hij zich midden in de omgeving bevindt. Het belangrijkste verschil is dat technici de dekking via software kunnen sturen en aanpassen, waardoor ze meer flexibiliteit hebben bij het omgaan met PA Systemen, podia, camera’s en andere productiebeperkingen.