Gravando Elementos de Som para Vídeo
Dean Miles explica a importância de gravar elementos sonoros para criar uma paisagem sonora que complementa as imagens visuais do seu projeto.
A maioria dos cinegrafistas e cineastas iniciantes concordam: é tão importante capturar e manipular o áudio quanto o vídeo na produção e pós-produção. O público, de acordo com os especialistas, fica mais irritado com o som ruim do que com a cinematografia ruim. Pense nisso: todos nós já tiramos fotos mal iluminadas que poderíamos ter tirado de maneira diferente. Mas o som ruim é quase impossível de ignorar.
Recorremos a Dean Miles, operador de áudio profissional para televisão e cinema, para explicar a importância de gravar elementos sonoros para criar uma paisagem sonora que complementa as imagens visuais do seu projeto.
O que são elementos sonoros?
Elementos sonoros são componentes do som gravados durante o processo de produção e então editados juntos para criar a rica mixagem estéreo que todos conhecemos e amamos.
Quando estou gravando som no local, preciso gravar uma variedade de elementos sonoros para criar uma mixagem estéreo na pós-produção. Isso inclui gravação de diálogo, ambiente de apoio, tom da sala e som ambiental.
Uma boa maneira de entender a mixagem de som é lembrar que o som tem profundidade, assim como uma imagem visual. Por exemplo, quando tudo em uma fotografia está em foco perfeito, todos os elementos que compõem a imagem competem igualmente pela atenção do espectador. Mas quando há pouca profundidade de campo e apenas o assunto principal da foto está em foco, a imagem ganha profundidade e há separação entre os vários elementos visuais. Ele propositadamente chama sua atenção para um ponto específico. O som é muito parecido.
Para ilustrar as camadas de som em uma mixagem estéreo, vamos fazer uma entrevista e dissecar tanto o visual quanto o som.
Quando você filma uma entrevista, você chama a atenção do espectador para o talento ao tê-lo em foco e separado do fundo. Fazemos o mesmo com o som. O diálogo é normalmente misturado como o elemento de som mais alto. Ao deslocar para o meio, fica claro, nítido e chama sua atenção – poderíamos dizer que o diálogo está em foco.
A próxima camada de sua foto geralmente consiste em elementos ligeiramente fora de foco ao redor do assunto, como móveis, obras de arte, lâmpadas, etc. Esses elementos visuais fornecem contexto e profundidade visual e suportam a imagem em foco. O ambiente de apoio faz a mesma coisa. Não é tão alto quanto o diálogo e é um pouco mais amplo. Você ainda pode perceber quais são os sons, mas eles não são o foco da sua audição - eles apoiam o diálogo.
A terceira camada é o material profundo ou nas bordas externas da sua imagem – geralmente completamente fora de foco. Não precisaria estar lá, mas cria textura e riqueza – torna sua foto mais interessante sem chamar a atenção para si mesma. Isso também vale para o som ambiental de uma mixagem estéreo. É o barulho do local e é quase inaudível. É deslocado para a esquerda e para a direita (estéreo completo) na mixagem estéreo. A mistura geral ainda funcionaria se o som ambiental não estivesse lá, mas, assim como sua foto, adiciona profundidade e riqueza. Você provavelmente não notaria as faixas de ambiente ambiental em uma mixagem final, a menos que alguém as apontasse.
Então, quando estou sentado na minha cadeira de mixagem com todos os elementos sonoros de que preciso, coloco-os em camadas assim:
- O primeiro elemento que sempre trabalho é o diálogo. Eu passo por todo o material do início ao fim nivelando todas as faixas de diálogo para que o som seja consistente. Todo o diálogo é posicionado bem no meio (centralizado) e geralmente é o elemento de som mais alto na mixagem.
- A ambiência de apoio é uma mistura de tom de sala e ambiência b-reel. É um pouco mais amplo e não tão alto quanto o diálogo, então não é para charmar a atenção do espectador.
- O som ambiental é fortemente panorâmico ou totalmente para a esquerda e para a direita. É o ar do local que ancora a mixagem e ajuda a criar um leito contínuo de som.
- Por fim, se houver um elemento musical no material, faço uma panorâmica de todas as músicas um pouco mais amplas do que o ambiente de apoio (não totalmente panorâmica) e em um volume que faça sentido para a mixagem. A música pode ser muito alta e tirar o foco da atenção do ouvinte, não deve ser muito alta para não competir com o diálogo.
Capturando elementos de som durante a filmagem
Gravando Diálogos
Sua primeira e mais crítica gravação de som será o diálogo. Você usará o microfone montado na câmera, lapela e microfones de mão quando estiver sozinho. Um detalhe muito importante que cada microfone que você usa para gravar diálogo é que ele deve ser mono - toda gravação de diálogo deve ser mono! Se você acha que gravar diálogos em estéreo é melhor – na verdade não é. Gravações de diálogo estéreo sempre soam estranhas na mixagem e não são boas quando misturadas com gravações de diálogo mono.
Gravando Som Ambiente
Este é o áudio gravado ao fotografar o rolo b. Deve ser registrado corretamente sempre que possível. Aqui estão algumas coisas que você pode fazer para melhorar a qualidade de suas faixas de ambiente de apoio:
- Fique quieto! Não vasculhe a bolsa da câmera quando você estiver gravando. É uma cacofonia de zíperes e velcro.
- Sem falar! Não há nada pior do que as pessoas falando ao gravar b-reel. Inutiliza o ambiente. Operadores de câmera e diretores são os maiores ofensores quando se trata de conversar em ambiente de bobina b. Faça silêncio!
- Esteja ciente do ambiente ao seu redor. Ouça os sons que não funcionam com o que você tem emoldurado. Pessoas falando ao fundo podem causar distrações e, se ocorrer um som estranho enquanto você está gravando, grave novamente! Você filmaria de novo se o movimento da câmera não fosse perfeito.
- Certifique-se de que o ambiente corresponda ao quadro. Close-ups de lentes longas podem ser problemáticos se o áudio a 15 pés de distância não corresponder. Depois de terminar com a foto de lente longa, aproxime-se e capture 15 segundos de ambiente com o microfone da câmera para que você possa substituí-lo na edição.
- Certifique-se de que as tomadas específicas de som tenham som utilizável. Se você estiver filmando b-reel com som específico para aquela take (um close-up de alguém colocando uma bola de golfe), o som precisa ser utilizável. É muito difícil - se não impossível - recriar esses sons ambientes específicos de suporte na pós.
Gravando o Tom da Sala
O tom da sala é uma gravação de ambiente sem diálogo que é crucial para edições de áudio suaves. O melhor momento para gravar o tom da sala é imediatamente após terminar a gravação do diálogo, para que soe igual ao ambiente por trás do diálogo na câmera. É importante gravar com o mesmo microfone na mesma posição. Por exemplo: após o término de uma entrevista, peça a todos que fiquem onde estão e fiquem quietos. Amplie seu quadro para que seja fácil encontrar a gravação do tom da sala durante a edição. Comece a gravar e identifique a faixa dizendo "30 segundos de tom de sala". Grave por um mínimo de 30 segundos.
Evite a tentação de gravar o tom da sala no final do dia. Não vai soar igual e é provável que você esqueça até estar no carro a caminho de casa.
Gravando a Ambiência Ambiental
A ambiência ambiental ancora toda a mixagem de som. Estará na mixagem estéreo final durante toda a produção finalizada. Tirar um tempo para gravar esse elemento leva tempo para tirar fotos bonitas, mas a ambiência ambiental é um elemento de som extremamente importante.
Grave esta faixa de ambiente separada de qualquer filmagem. É apenas para som. Use o microfone montado na câmera ou um pequeno gravador de campo portátil como o aZoom H4N. Lembre-se – o que você está gravando é um som de fundo profundo. Pense em termos desse som estar 'fora de foco'. Por exemplo, vamos fazer uma sessão de fotos em um campo de golfe.
Para gravar o elemento de ambiência ambiental, você precisará se afastar de sons distinguíveis que são muito específicos (ou 'em foco') – um clube barulhento, jogadores de golfe falando alto, trabalhadores de manutenção de campo operando equipamentos, etc. separe-se de todos esses sons distintos entrando no campo de golfe e encontrando um lugar tranquilo longe desses sons. Grave no mínimo 2 minutos.
Algo que faço para economizar tempo e estar mais presente no set é deixar meu gravador de campo em um local isolado para gravar o elemento da ambiência ambiental enquanto continuamos filmando ao longo do dia. Vou deixá-lo por pelo menos quinze minutos. No final do dia de filmagem, montarei as partes utilizáveis da gravação do ambiente ambiental em uma faixa limpa de dois minutos.
Resumindo
Como a "produção de uma pessoa só", você é responsável por capturar todos os elementos de som necessários. Se você não capturá-los, você não terá os elementos no ponto que você precisa para criar o mix que você esperava.
Operadores de câmera, a verdade é que um bom áudio fará com que seus vídeos pareçam melhores. Ao reservar um tempo para reunir e gravar adequadamente todos os elementos sonoros necessários, a qualidade geral de seus projetos aumentará drasticamente. Você será julgado pela produção final e pela soma de todas as suas partes. Se seu som é amador, sua produção também será.
Produtos Shure que o Dean usa
"Eu carrego a linha completa de espingardas VP89 e sou um grande fã. Depois de anos usando Neumann, foi difícil tirar essas belezas de minhas mãos, achei a série VP89 mais flexível e tolerante em condições difíceis. transportar e usar os sistemas sem fio da série UR.Eles são sólidos e muito fáceis de usar - sem interrupções com este sistema. É tão sólido que agora uso um boom sem fio! Isso mesmo, tenho muita confiança na estabilidade do UR3 e do UR5 que estou colocando cada gravação de som para cada foto nas mãos da Shure.
Eu carrego, uso e recomendo o microfone da câmera VP83F LensHopper™ para todos os usuários de DSLR com quem trabalho. É o único microfone com um gravador embutido, portanto, ignora o som notoriamente sibilante pelo qual as DSLRs são conhecidas. É um divisor de águas para o operador DSLR."
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Dean Miles é autor de três cursos online, dois livros e um ibook em áudio para vídeo. Encontre todos eles, além de mais informações sobre Dean e seu parceiro Scot McDonald no The Location Crew.
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